أفضل عروض ألعاب الفيديو التشويقية على الإطلاق
إن فن إعلانات ألعاب الفيديو فن دقيق. يجب أن يحفز الإعلان التشويقي الأشخاص على لعب لعبة فيديو قادمة، مع الحرص على أن يكون ممثلاً لما ستكون عليه اللعبة فعليًا. ومع ذلك، أصبح من الواضح أن الكثير من الإعلانات التشويقية – على الأقل تلك التي لا تعرض طريقة اللعب – تهتم بإثارة الضجة أكثر من اهتمامها بالصدق. هذه هي لمحاتنا الأولى عن عالم اللعبة، والشخصيات، وربما حتى الزعماء (bosses) فيها، ولكنها تُعرض كفيلم قصير. نظرًا لأن الإعلانات التشويقية يمكن أن تختلف اختلافًا كبيرًا عما ستؤول إليه اللعبة النهائية، فقد أردنا العثور على أفضل إعلانات ألعاب الفيديو بناءً على فعاليتها كإعلانات تشويقية فقط، دون الأخذ في الاعتبار مدى دقة أو جودة اللعبة التي تعلن عنها. فمن المحتمل جدًا أن تحصل لعبة سيئة أو واحدة من أفضل ألعاب الفيديو على الإطلاق على إعلان تشويقي مذهل.
بعد البحث في أرشيفات المئات من إعلانات ألعاب الفيديو من كل جيل من أجيال أجهزة الألعاب، توصلنا إلى قائمة بأفضل إعلانات ألعاب الفيديو التي تم إنتاجها على الإطلاق.
Dead Island
أين يمكن أن نبدأ غير بواحد من أكثر العروض الدعائية سيئة السمعة التي تم إصدارها على الإطلاق؟ كانت هناك الكثير من العروض الدعائية “الفنية” قبل Dead Island، وسنتحدث عنها لاحقًا في هذه القائمة، ولكن كان هناك شيء مختلف بشأن هذا العرض. هيكل العرض الدعائي الذي تم تصويره في الغالب بشكل عكسي لعائلة تقاتل – وتخسر – من أجل البقاء على قيد الحياة ضد حشد الزومبي القادم كان جذابًا وعاطفيًا على الرغم من رؤية كيف سينتهي كل شيء من البداية. لقد شعرت بأنه متميز عن أي لعبة زومبي أخرى في ذلك الوقت، والتي كانت تدور حول الحركة أو الرعب. اختارت Dead Island أن تكون أكثر شخصية وكئيبة. الموسيقى التصويرية هنا وحدها لا تزال تمنحنا قشعريرة. كفيلم قصير، فهو قطعة إعلامية مصنوعة ببراعة وفعالية. إذا كنت تأمل أن تكون اللعبة مشابهة لهذا العرض الدعائي، فيمكنك تقديم حجة قوية على أنها إعلان كاذب.
Halo 3
كانت دورة التسويق للعبة Halo 3 غير واقعية. إذا لم تكن موجودًا لتجربتها، فمن الصعب وصف مدى حضور هذه اللعبة، حتى في التيار الرئيسي. كان شعار اللعبة ببساطة “Believe” (صدق)، ومن بين جميع العروض الترويجية التي حصلنا عليها للعبة، فإن العرض الذي ما زلنا نفكر فيه يحمل هذا العنوان البسيط. بدلاً من إنشاء عرض CGI أو عرض للعب أو عرض تمثيلي مباشر (والذي فعلته Bungie بالطبع)، تم إنشاء هذا العرض باستخدام ديوراما. يوجه مسار البيانو الكئيب الكاميرا عبر مشاهد مختلفة، من مشاة البحرية المرهقين والجرحى والخائفين إلى Brutes الذين يتم تفجيرهم بالمتفجرات و Hunters الذين يمزقون المقاومة البشرية. على الرغم من عدم وجود حركة، إلا أنها ديناميكية بشكل لا يصدق وتظهر طبقة أعمق لهذه الحرب اليائسة مما تحصل عليه خلف قناع جندي خارق. نختتم بلقطة لبطلنا، Master Chief، الذي يبدو أنه هُزم في أيدي Brute. الحركة الوحيدة في العرض هي رفع Chief رأسه قبل ظهور كلمة “Believe” على الشاشة. مثالي.
Gears of War
قبل Dead Island، كانت Gears of War أول لعبة تصنع عرضًا دعائيًا كان بمثابة خروج جذري عن اللعبة نفسها. نعم، كان عالم Gears قاتمًا وميؤوسًا منه بشكل لا يصدق، لكن هذا الشعور عادة ما تراجع لصالح المعارك النارية الصاخبة والمزاح الذكوري بين الشخصيات الشبيهة بالدبابات. هذا العرض الدعائي، من ناحية أخرى، صور العالم كما سيكون إذا لم يكن لعبة فيديو. تم استخدام غلاف أغنية Mad World بتأثير لا يصدق حيث يتجول Marcus في مدينة متهالكة، تطارده الوحوش. إنه حقًا يبيع الشعور باليأس وانعدام الأمل في ذلك العالم حيث الوحوش حقيقية بالفعل. ستحاول السلسلة إعادة إنشاء هذه النغمة مع جزأيها التاليين بتأثيرات متفاوتة، لكن هذه المحاولة الأولى كانت هي التي ألهمت هذا الاتجاه. استكشف عالم Gears of War المثير الآن!
Assassin’s Creed: Revelations
قل ما شئت عن Ubisoft، لكن هذه الشركة تعرف كيف تصنع عرضًا دعائيًا قاتلًا. ألعاب Assassin’s Creed، على وجه الخصوص، قدمت بعضًا من أكثر العروض الدعائية المذهلة والموجهة بشكل جيد على الإطلاق، مع كون Assassin’s Creed: Revelations هي الذروة. على عكس الإصدارات القليلة الماضية، التي تميزت بموسيقى تصويرية بطيئة وحزينة، يستخدم هذا الإصدار الإيقاع المبهج لمسار WoodKid. إنها حالة أخرى لإظهار النهاية أولاً قبل الرجوع لإظهار Ezio مسنًا يسافر عبر البر والبحر إلى حيث بدأت السلسلة لأول مرة. بعد التخلص من سهم، يبدأ تسلسل حركة من شأنه أن يجعل Zack Snyder يتورد خجلاً لإظهار تصميم الرقصات القتالية الوحشية والقتال الشرس. في النهاية، نحصل على وعد بأن اللعبة تربط كل شيء بالأصول حيث يرى Ezio رؤية لـ Altair بجانبه بينما يتم ربط حبل المشنقة حول عنقه.
Super Smash Bros. Ultimate
قبل كل لعبة Smash جديدة، نسأل دائمًا، “من سيكون فيها؟” كانت الأمور مختلفة بعض الشيء عندما علمنا بـ Super Smash Bros. Ultimate لجهاز Nintendo Switch لأننا افترضنا جميعًا أننا سنفقد شخصيات. بعد كل شيء، لم تكن هناك طريقة يمكننا بها الحصول على القائمة بأكملها من Smash for Wii U، وخاصة الشخصيات الضيفة مثل Snake و Ryu و Cloud في Ultimate، أليس كذلك؟ حسنًا، لم تترك Nintendo مجالًا للشك عندما أصدرت مقطع الفيديو الترويجي Everyone is here!. يبدأ ببطء، ويتناول الشخصيات الكلاسيكية التي توقعناها جميعًا ويرقمها، ولكن في منتصف الطريق تقريبًا، بعد تأكيد Cloud و Snake، يفجر القنبلة بأن “الجميع هنا!” لا يعرض لنا المقطع الدعائي الجميع من هذه القائمة الضخمة بشكل لا يصدق فحسب، بل يمنح كل شخصية لحظة للتألق واستعراض شخصيتها أو مجموعة حركاتها للحظة. بغض النظر عمن أنت من محبي، ستحصل على لحظة واحدة على الأقل لتشعر بأن هذا المقطع الدعائي يراك. أثبتت Super Smash Bros. Ultimate أنها تستحق هذا العنوان الفرعي بهذا المقطع الدعائي وحده، وأصبح شخص ما أفضل فقط مع كل شخصية أضافها بعد ذلك.
Final Fantasy 7: Remake
من بين أنواع العروض الدعائية المفضلة لدينا هي تلك التي لا يمكننا تحديدها في البداية. نحن نحب تلك اللحظات القليلة الأولى بينما نبحث عن أدلة ونخمن ماهيتها، أو إذا كانت شيئًا جديدًا تمامًا. هكذا كان الكشف عن Final Fantasy 7: Remake في عام 2015. في هذه المرحلة، تم تضليل المعجبين ذهابًا وإيابًا حول ما إذا كان من الممكن حتى القيام بمثل هذا الشيء، لذلك حتى عندما رأينا الأنابيب العملاقة التي تمر عبر مدينة رئيسية، لم نرغب في رفع آمالنا. كان السرد غامضًا بالمثل. ثم رأينا القطار والملعب مع تلك النغمة الجهيرية المشؤومة التي تؤدي إلى ذلك البيانو المرتعش. إذا لم تكن هناك من أجله، فإننا نقترح بشدة البحث عن ردود أفعال تجاه هذا العرض ومشاهدة الإدراك يصيب الناس بمجرد أن يدركوا أنه، نعم، Final Fantasy 7: Remake يحدث. أو، كما يختتم الراوي: “ولكن دعونا نتقبل كل ما يجلبه، لأنهم عائدون. أخيرًا، تم الوفاء بالوعد.” من الصعب تخيل عرضًا دعائيًا آخر يتحدث إلى أي مجموعة من المعجبين بقوة مثل هذا العرض لفترة طويلة جدًا.